Joaquín Callabed, presidente del Club de Pediatría Social, académico de la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis y académico de número de la Real Academia Europea de Doctores-Barcelona 1914 (RAED), pronunció el pasado 20 de marzo en el el Círculo del Liceo la conferencia «De Murillo a Picasso: veinticinco pintores miran a la infancia», donde repasa a través de los cuadros de 25 pintores y pintoras la mirada que el arte ha dedicado a los niños a lo largo de cuatro siglos.
Acompañado de material gráfico, el académico analizó, una por una, las obras de Bartolomé Esteban Murillo («Muchachos comiendo fruta»), Jan Havcksz Steen («La escuela del pueblo»), Peter de Hooch («Madre e hija en la despensa»), Francisco de Goya («El Garrotillo»), Jean François Millet (Los primeros pasos»), William Adolphe Bouguereau («Escena familiar en el campo»), Ludwig Knaus («La escuela a la hora de la comida»), Albert Anker («El hermanito con dos maestros»), Jan Frans Verhas («El maestro pintor»), Berthe Morisot («La cuna»), Luca Fildes («El doctor»), Léon Auguste L’Hermitte («Una sesión de lectura en el campo»), Jean Eugène Bouland («Maternidad»), Mary Cassat («El baño infantil»), Jules Bastien Lepage («El pequeño pastor»), Eugène Carrière («Maternidad»), Frederick George Cotman («Uno más en la familia»), Jules Jean Geoffroy («La Gota de Leche en Belleville»), Carl Larsson («Maternidad»), Albert Edelfelt («Niños en la playa»), Virginie Demont Breton («Niños en la playa»), Anna Ancher («La vacunación infantil»), Edvard Munch («La niña enferma»), Joaquín Sorolla («La salida del baño») y Pablo Picasso («Maternidad»).
El arte, para Callabed, es el lugar privilegiado para captar la belleza, la psicología y el entorno miliar y social de la infancia. «Esto sucede de un modo especial con la Ilustración francesa, donde el niño comienza a ser sujeto de derechos», considera.
